Ａ５判。ヤングアニマル、少年キャプテンなどに掲載。
少女・栗本波瑠のかけているめがねは、実はめがね型宇宙人にして刑事「捕り手」であった。彼は女子校に潜入したスクール水着型、上履き型、ブラジャー型などの悪い宇宙人「ホシ」を退治しなければならない。その際、「ホシ」とただのモノを判別するには、波瑠の協力が必要なのだ。ホシにとって人間の唾液は腐食性の劇薬のため、ナメることによって正体を見破るのである。波瑠はいろんなものをナメナメすることで、宇宙人の正体を暴いていく。
ということで美少女が上履きをなめ、スクール水着の内張りをなめ、ブラジャーをなめ……という、絵はカワイイがなかなかにエロ度＆フェチ度の高いお話が展開されている。
フェチものっていうか「こだわりエロもの」は、かつてはニッチなジャンルであったが、現在は永野のりことかＧ・Ｂ小野寺の「ロリータ番長」とか八神ひろきの「Ｇ−ｔａｓｔｅ」とか、なかなかスゴイ人がいろいろ確立したのでこちとらの見る目も厳しくなるんでやんすが、コレはなかなかイイですよ。ホンモノですよ。

サブタイトルも（「たったひとつの冴えた張形」とか）、プロットも、ところどころに散りばめられたこまいネタも、ＳＦ小説その他モロモロの引用があったりしてうまい。こういうのを読むと、引用ってのは大変な才能を必要とすることを再認識する。 「栗本波瑠」ってのはハル・クレメントからとったそうだが、そうえば「２０億の針」ってまだ読んでないんだよな……。

まためがねっ子に対する執着も並々ならぬものがある……っていうか主人公ほとんど全部めがねっ子。こういうの見ると、自分ってめがねっ子好きでもなんでもないヌルいやつなんだ、って再認識しちゃいますな。情熱の決定的な差。

ＳＦタッチの短編も何本か同時収録。個人的にはアイディア重視の話の方が好きかな。
（00.1008、滑川）

８７年頃までの連載。梶原一騎の自伝的セミドキュメント劇画。

力道山とカール・ゴッチ戦において、プロレスの八百長というか駆け引きについて延々と書かれているが、これが連載当時のプロレスファンにとってうなずけるものだったのか、それとも失笑ものの創作だったのか、私にはわからん。
プロレス門外漢の私としては、作者の「確かに駆け引きはある。しかしそれを踏まえた上での『本当の強さ』というものがあるだろう」という主張ではないかと思う（この作者の他のプロレスマンガもたいして読んでないので、はっきりしたことは言えないのだが……）。
マンガのキャラクターだった「タイガーマスク」をレスラーとして登場させるなど、実際のプロモーターとしても活躍した梶原一騎だが、何から何まですべて創作、ストーリーをつくり込んでいたとしても、男の「強さ」に対する考えにはそれなりのものがあったと推測する。さらに、柔道、空手、ケンカの「実践者」であるところからプロレスのリアリティを出そうとしていたというか、そうした考えあっての「八百長論」だと思うけど詳しいことはわかりません。

ちょっと他の梶原ムックを再読してみると、本作の連載当時は「作者のスキャンダラスな半生を描く」という部分に読者の期待は大きかったらしい。ところが後半は、格闘技関係の話に大きくシフトし（前述の力道山ＶＳゴッチなど）、「なぜ他人のことばかり書くのだ？」と思われていたという。
個人的には、さんざんさまざまなかたちで書いてきたプロレスや空手について、引退を決意してから新たに語り直す、という意味があったんではないかと思う（自分のことを書きたくなくなったのかもしれないが）。

何にしろ、話は梶一太（梶原一騎）よりもプロレスに振れたり、極真空手に振れたりする。
ここで特筆すべきは、「空手バカ一代」で「悲劇の天才」として描かれた有明省吾のモデルとなった春山章（さらに彼にもモデルがいるらしい）と、彼に惚れ込んで勝手に後援会長を名乗ったオカマの屋台のおでん屋ジャニーさんのエピソードだろう。
無口で禁欲的で大山倍達に心酔した春山と、心の弱さゆえ立派な店を乗っ取られ屋台のおでん屋に甘んじていたジャニーさんの奇妙な友情と悲劇。このジャニーさんの死のシーンはスゴク泣ける！！　ここに一種異様な迫力がある。全体の流れとしてもいささか唐突な感じのするエピソードだが、とにかく泣ける。これは読んでいただくしかない。

さて、梶原一騎のセミドキュメントの作成法というのは私には謎が多く、うかつに類推するとまったくの的はずれになることが非常に多いので、つまらん推測はしない。
あくまで完全なるフィクションとして、キャラクターを追ってみる。

まず主人公の梶一太。ストーリーだけ追っていくと、自意識過剰の乱暴者で反省はするが同じことを繰り返すダメ青年だが、原田久仁信の「図体がデカくオドオドとした顔」というキャラクター造形により、強がる反面人一倍コンプレックスを持つという両面性を見事に表している。
梶一太の弟、父。一太の悩みをズバリと言い当てたり、相談に乗ってくれたりする。
弟はダメな兄を優しく見守る風、父は「星一徹」風だが一徹より優しい。また一太の父への愛情も、屈折するところはあまりない。
ユセフ・トルコ。力道山の下につき、一太と力道山とのパイプ役になったり、「大物」力道山の言葉を一太に伝えるために現れる。物語を転がしていくのに重要なキャラクター。少しタイプは違うが、極真側では黒崎健時がこの役割を担っている。
力道山。実力はあるが、格闘技追究の求道者というよりは、アメリカナイズされたビジネス感覚を持つ男として描かれる。また気まぐれや自己顕示欲、度量の広さと狭さを合わせて（実態はともかく）、一太にとって「いわゆる大物」、社会的成功者の象徴。
大山倍達。力道山に対して、真の空手追究のためには赤貧に甘んじる。世渡りもあまりうまくないが、周囲が勝手に盛り立ててくれる劉備玄徳型のカリスマ。もちろん本人も強い。「どこそこでだれと戦った」という記録が力道山よりずっと曖昧なため、そのフィクション性も強い。力道山が「現実派」なら、大山倍達は「浪漫派」。
春山章とジャニーさん。春山章は、大山倍達をさらに純化したような理想家肌の天才。ジャニーさんは、人の良さと精神の弱さから店を乗っ取られてしまった、誇りを持ってはいるが社会的には弱い人。自伝と銘打つ作品に登場するにはあまりに唐突だが、彼のエピソードが個人的にはいちばん心に残った。

梶原一騎の武勇伝というか暴力沙汰は、話を聞くたびにシャレにならないと思うが、本作を通読すると主人公・梶一太のコンプレックスとそれを自覚する心、また彼の心を察する登場人物たちから考えるに、梶原一騎という人はそうとう他人の考えや行動を見通す能力があったと思う。もちろんそういうのがなければ作家にはなれないが。
そのくせ暴力事件を起こすというのはにわかには信じがたく、陳腐な言い方だが作家と作品とのつながりというのは簡単にはわからんもんだな、と思うのでありました。

なおゴラクコミックス版には弟・真木日佐夫原作の追悼劇画が付いていたというが、このアース出版局版では未収録。
（00.1007、滑川）

暴力事件を起こた後に大病を患い、その後劇画引退宣言をして梶原一騎が書いた自伝的劇画。漫画ゴラク連載。８５年頃。

実はというか……連載当初少しは読んでいたんだが、絶筆となり、ゴラク版単行本も買わないうちに絶版になってしまって、復刻したこちらもグズグズしていてはなくなってしまうと思い、あわてて買ったりした。

今でこそ虚実皮膜の物語は梶原一騎に限らずある程度受け入れられているが、「実話」をウリにしていた彼の作品が暴力事件の後説得力を失ってしまったことも確かではないかと思う。大槻ケンヂは「骨法」の堀辺正史のことを、「２０年早く生まれていたら大山倍達になっていた」と言っていたが、それはまさしく現代があまりにも情報化社会になりすぎたということであって、梶原一騎作品も当時、情報化の弊害を被りつつあった。「きれいごと書いてても乱暴なヒトだった」という読者の失望だけでなく、そういった部分（真実を書く、と言っても何が真実なのか？）も晩年の梶原一騎に対する向かい風となってしまったと思う。

現在でこそ、梶原一騎の評伝、作家論・作品論が多数出版され、プロレスや格闘技マスコミの異常とも言える発達があるため、梶原作品がいかによくできた「お話」づくり（いい意味で）をしてきたかを読者も確かめることができるが、おそらく本作「男の星座」連載当時でも普通の読者レベルではまだ梶原作品は「実話」の範疇だった。
そういうことからも、現在と連載当時とでは、作品の捉え方が変わってくる。

それをふまえたうえであえて後出しジャンケン的な感想文を書くとすれば、やはり梶原一騎の「お話」づくりのうまさにはすごいものがある。事件直前まで、自作のエピゴーネンを繰り返すイメージが強かったが、本作では「自伝」としてストレートに自分を出せるからか、題材としてきた空手やプロレスを「自伝」というかたちで語り直すことができるからか、非常に中身の濃い作品になっている。

とくに主人公・梶一太（梶原一騎）の心の動きはものすごく「わかるなぁ」という感じである。無名の自分をさげすむことなく接してくれる大山倍達や力道山にかえってコンプレックスを感じ、同棲している人気ストリッパーにコンプレックスを感じ、「ジャリマン」と児童漫画をさげすむ編集者に怒りを感じ、……まあコンプレックスを感じどおしなのだが、これすごくわかるなー。
そして一太のコンプレックスは、「他人に認めてもらう」ということでたやすく氷解し、また「認めてもらわない」ことであっけなく復活する。もちろん当時からいかなる仕事も誇りをもってこなしてはきたのだろうが、それと世評とはまた別問題、っていう心の動きが、とにかくすっごくよく出ている。……って思うのは、私がやっぱり自己顕示欲強い人間だからだろうかね？？？
（00.1006、滑川）

渡り板前の小林旭（俳優と同姓同名）が、相棒の宍戸錠とともに全国を板前修業、あちこちで女の子をひっかけてはヤってしまうというマンガ。

なんつーか当然そこには義理人情やら何やらがあるんだけど、ページ数のせいかあまりにもストレートな回もあって、「ノンノン族は黒鯛の味」の回は、海辺の民宿に板前として入り込んだ小林旭と宍戸錠、しかしノンノン族（アンノン族？）の女子大生に「あんたたちみたいな職人とオ○○コするためにわざわざ海に来たんじゃノンノンよ！」と言われる（ひでー……）。
しかしだれも調理できないとれたての黒鯛を、旭があっという間にさばいてしまうのを見て女の子たちは「サイコ〜〜〜よ　ナウイわ〜っ」「二人の手つき見てたらなんか変な気持ちになっちゃったあ〜〜〜っ」とかいって、ヤられちゃう。ものすごいスピードのマンガだと思った。
（00.1006、滑川）

最近、気まぐれで雑誌を多く読んでいるが、１作は必ずその中で私にとっての目玉商品を見つけて、けっこういいカンジだ。
本誌も、ひさしぶりに購読。数号前からエロ系にシフトしているという話は聞いていたが、今週号を読むかぎりエロ系とそうでない系の作品が混在しており、いずれおちつくのかこのままの路線で行くのかわからないが誌面構成的にはやはりシッチャカメッチャカな印象を受ける。

まあ私はそういうのは好きな方なんだけど。

巻末グラビア、相沢しの。

・「オッパイファンド」　山本よし文

第４回目。この号を読むかぎり、あまりにもスゴイ作品。

「オッパイファンド」という、なんかよくわかんないがオッパイの株を売ったり買ったりするシステムがある。オッパイについての眼力を持つ本郷タケシがマンゲ銀行のオッパイファンドに入り、桜という女の子のオッパイを最初の公開銘柄に決定した。
だが岬ユリ子は、大物新人タレント・裏筋カリ子のおけつを公開したことでサーバーがダウンするほどの力を誇示した。
「オッパイは営業成績でおけつに勝ったことなんて一度もないじゃない」
「みんなおけつが好きなのよ」
「おけつを求めているの」
「でかいだけで品のないオッパイより」
「みんなおけつに……」
「プッチ勃ちしてんのよ」
……すごすぎるマンガだ。注意深く見守っていきたい。

・「欲シガリーノ★ネダリーナ」　紺条夏生

第２話。これからうだうだあまり関係ないことを書きますけど、私は基本的に雑誌のレビューとかは苦手です。
それは単行本の場合は好きとか嫌い、面白いつまらないがある程度把握できて、あまりに自分の好みに合わない場合は「感想を書かない」ということで済んでしまうのだけれど、雑誌の場合は、好きとも嫌いとも言い難い作品を読むことになる。それによって起こる連想を書いていくと、なんだか自分の言いたいことが浮上してきて、作品をおしのけてソレだけを書くような愚をおかしてしまいそうな気がするからです。

ということで、本作は初回を読んでいないのでよく内容がわからないながらも、主人公のＯＬが自分の欲望について忠実に行動したりうまくいかなくてイラついたり、という話であることはおぼろげながらわかる。
そこで、ＯＬたちの実態めいたことが描かれるんだけど、あまりディティールが細かすぎると悲しいかな、男である私にはわからない。たとえば主人公のＯＬが男について「服がださいから」誘いを断るが、それが「古着だから」というのですでに私にはわからなかったりして。

男は、現実でも虚構でも勝手な言いったくれを言いまくってきたので、それを女性にやるなとは言わない（この作者が女性かどうかもわからんが）。しかし、女性の女性ゆえの欲望をストレートに描いて、それで男が欲情できるかというとまた別問題だろう。本作はいちおうエロ主体のようなので、そういう疑問が沸いて来るということなのだけれど。
もっとも作者が人間の欲望に深い洞察力を持っているのかもしれない。それは今後の展開を見てみないとわからない。

・「むっ尻娘（ちりむすめ）」　さつき優

尻フェチの青年・猿田紋二郎が、ファミレスで見事な尻の少女・高木留美を見つけ、それをわがものにせんと奮闘する。
この人の描く女の子はスゴクかわいい。好み。

表紙の「美尻に悲しみは似あわない！！」という惹句もスゴイ。
（00.1005、滑川）